生为爵士狂

有人戏称这部电影是“四个(gè )男人的一台戏”。　　影片中基(jī )本没有特别引人的情节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没有撩人心弦的爱情故事，然而绕有趣味的是，影片除却赢得了1700万观众，还被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影片。　　这样一部既叫座又(yòu )叫好的影片讲述了前苏(sū )联20年代四个青年音乐(lè )家组办(bàn )爵士乐(lè )队的故事。在那样一个“火(huǒ )红的年代”，属于“资本主义意识形态”的爵士乐很难(nán )被苏联官方接受。出现在影片中几乎所(suǒ )有文化场合的标(biāo )语“艺术要为劳动人民服务！”是那个时代的典型象征。四个热(rè )爱爵士乐的青年就这样不合时宜、一波三折地进行着他们“不可能完成的任务”。　　影片拍摄完成的80年代(dài )，苏联人已经开始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持(chí )不同政见歌手的音乐会(huì )也几乎场(chǎng )场爆满。因此，在这样一种社会背景下影片中发生的故事立刻能得到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值的肯定、对友谊的坚持也让人感觉亲近和鼓舞。　　影片运用幽默诙谐的手法对时代进行嘲(cháo )讽，用优美的(de )音(yīn )乐旋律和舞蹈动作打动观众，一(yī )个本应沉重的题材得以让(ràng )人轻松地内省。　　导演(yǎn )卡·沙赫纳扎罗夫、编剧亚·巴拉基杨斯基、摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合， 剧本经过10次修改，人物性格设计上的差异赋予了演员极大的发挥空间。透视(shì )片(piàn )中时代里的个体、音乐里的(de )个性，我们看到一种俄罗斯哲学的智慧。或(huò )许有一天，你已经忘记了影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮(jǔ )丧与欣喜的电影画面会在脑海中悄然浮现(xiàn )。　　影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评委会特别奖，波兰罗兹国(guó )际电影节银奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电(diàn )影(yǐng )节。……